GASZTONYI KALMAN

GASZTONYI KÁLMÁN

Gasztonyi Kálmán 1964-ben született Budapesten. Festészeti tanulmányait 15 évesen kezdte, első mestere -a Szőnyi tanítvány - Nagy János festőművész volt. Jelentkezett az Iparművészeti Főiskolára, de nem vették fel - helyette mélyépítő üzemmérnöki diplomát szerzett. Ez a két alapélmény hatással lett festészetére és szakmai mentalitására.

Az ARTEX Külkereskedelmi Vállalat szabad szellemű műhelyében Wessely Tibor

tanítványa lett, amit élete egyik legnagyobb ajándékának tart. Intézményen kívülisége ellenére - vagy éppen azért! - eljutott a klasszikus mesterek festés technikájának ismeretéig.

Már korai munkái is megjelentek a nemzetközi műtárgy kereskedelemben.

1992 óta kiállító művész. Száznál több műve került németországi magángyűjtők és közgyűjtemények tulajdonába. Olajfestményeit München legnagyobb aukciósháza árverezte,- információi szerint - két festménye a müncheni Dresdner Bank auláját díszíti.

A Nemzetközi Kajak - Kenu Szövetség egykori elnökéről, Sergio Orsi-ról készített portréja Firenzében található. A budapesti Deák téri Evangélikus Múzeum tulajdonában van Ordas Lajos teológiaprofesszort ábrázoló festménye, a sziráki Teleki - Degenfeld kastélyban pedig négy Teleki portréja található. A budapesti Evangélikus Kollégium közösségi termében Balogh János ökológus professzorról készült arcmása függ. A budapesti La Fabbrica étteremben egy 25m2-es seccoja díszíti a nagytermet.

Tizenkét éve tanítja az olajfestészet technikáit, jelenleg a Zsilip Festőtanoda művészeti vezetőjeként. Oktatási elveinek alapja, hogy megfelelő technikai tudás nélkül nehezen juthatunk el az önkifejezésig.

Évente több festőtábort vezet, ahol a jelentkezőket a műteremben való alkotás mellett a plein air technikájára is tanítja.

Festészetét a romantikus mesterek ecset- és színkezelése, az aranymetszés szabályain alapuló térkomponálás jellemzi. Nagy biztonsággal rajzol, művészkedő redundanciák nélkül.

A művészeti intézményrendszert bejárt alkotókkal ellentétben nem kanonizálta tudatosan műveit. Saját bevallása szerint sem alkalmaz csak egyfajta stílust, mert bezártságnak, korlátozásnak érzi. Mindig a téma határozza meg a technikát, ami így az élet túlszabályozottságával szemben a szabadság érzését nyújtja. Ahogy ő fogalmaz:

,,Korszakaim nem kezdődnek és nem végződnek, hanem mindig velem vannak.”

Stílusát és témaválasztását játékos eklektikusság és önellentmondás jellemzi: egyszer sötét hátterű Caravaggio - parafrázisokat készít, máskor naiv gyermekrajzokkal kontrasztba állított önarcképet. Hol a diktátorokat kifigurázó szimbolista festményt (Éjsötétke és a négy törpe), hol ringatózó csónakot (Lebegés, Kipányvázva) fest hiperrealista módon. Istenkereső, éppen ezért életműve nagy részét bibliai jelenetek feldolgozásai alkotják. Aktképein a lágy női szépséget sokszor explicit szexualitással ellenpontozza (Pici, piros pántlika). Az emberi test csak textúraként érdekli, míg hiperrealista márvány, portréiban” az emberit keresi (Csók). Látszólag tehát nehéz műveiben mind tematikai, mind stiláris kontinuitást felfedezni, de a mérnöki szabályosság, a szilárd szerkesztés és a gondolati rend mégis finom pókhálót sző festményei közé.

KIÁLLÍTÁSOK

egyéni

1993: München

2006: Balassi Bálint Gimnázium

2008: Vándorfény Galéria, Kossuth Lajos utca

2015: Budapest, Bálint Ház

2016: Zsilip Art Center

2017: OTP Bank Galéria, Budapest

2018: Pipacs Galéria, Telki

2019, 2021: Teleki borászat,- borral festett képek /vinorell/ Magyarországon elhelyezett óriásplakátok, reklámfelületek, országos kereskedelmi TV csatornák/

2020: Zugló, Közösségi Ház

csoportos

2008- napjainkig: SolArt Galéria,

Neves Kor - Társ Galéria, Vándorfény Galéria, Aranyhíd galéria,"ex-Képcsarnok" Szőnyi István Galéria, Miskolc; Pro-Art Galéria, Miskolc

2009: Budapest, Radnóti Miklós Emlékkiállítás

2010-2014: Budapest, d2 Galéria

2011: Debrecei Egyetem, Debreceni Református Nagytemplom

2012: Zürich, Nemzetközi Kiállítás- és Vásár

2014: Budapest, Symbol Art Galéria

Jancsó Art Galéria /folyamatosan/

Siófok, Kálmán Imre Kulturális Központ

Budapest, József Attila Színház